NOTA STONATA

NOTA STONATA

25-26-27 Novembre 2022
Giuseppe Pambieri e Carlo Greco

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Siamo ai primi anni ’90. L’azione si svolge presso la Filarmonica di Ginevra, specificatamente nel camerino del direttore d’orchestra di fama internazionale, Hans Peter Miller. Alla fine di uno dei suoi concerti, Miller, rientrato in camerino, viene importunato più volte da uno spettatore invadente, Léon Dinkel, che si presenta come un grande ammiratore del maestro, venuto appositamente dal Belgio per applaudirlo. Comunque più il colloquio, fra i due, si prolunga più il comportamento di questo visitatore diventa strano e oppressivo. Finché si giunge a scoprire un oggetto del passato… Chi è dunque questo inquietante Signor Dinkel? Ma soprattutto cosa vuole realmente dal direttore Miller?

NOTE DI REGIA
Il regista, produttore e organizzatore teatrale Alessandro Gilleri un giorno mi ha telefonato e mi ha chiesto a bruciapel: “La faresti la regia di un testo di prosa, un Kammerspiel con due attori?”
Poi, passando al dialetto triestino ha aggiunto, senza darmi il tempo di replicare, “prima di rispnderme te lo legi e poi ti me disi”. Gli ho fatto fede pensando che se si è rivolto ad un pusher di teatro eterodosso come me che ho spacciato molte cose ma mai la prosa, ci deve essere sotto qualcosa di intrigante.
Ed è stato così.
La pièce di Didier Caron, “La Nota Stonata” è, a mio parere, un testo teatrale deflagrante. Dopo poche folgoranti quanto semplici battute di dialogo mi sono sentito agguantare per l’anima e il basso ventre e quella sensazione non mi ha mollato più fino alla parola fine. L’ho letto d’un fiato, a bout de souffle. Quali problemi si pongono alla regia? A parte l’impianto scenico che a mio modo di sentire, pur svolgendosi la pièce interamente nel camerino di un direttore d’orchestra, deve avere elementi allusivi e trasfiguranti (così
come le luci), la regia deve porsi al servizio dello scavo attoriale per guidare, sostenere, provocare ed “estorcere agli attori” una totale immersione in una temperie prima ancora che in una messa in scena teatrale. Lo sforzo deve essere quello di costruire una complessa partitura in forma musicale, le cui note, i fraseggi, le pause e le dinamiche siano i movimenti intrapsichici dell’interpretazione, le reazioni, le titubanze, le messe in iscacco, le entrate in una suspence e le uscite, per entrare in una nuova tensione che
coinvolgano e travolgano lo spettatore per renderlo testimone di ciò che è terrificante nell’umano e proporgli una possibilità di redenzione alla quale può accedere solo chi sia disposto ad avere coscienza di quale inferno l’essere umano può essere capace di inventare contro il proprio simile.

Moni Ovadia

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Di Didier Caron. Traduzione di Carlo Greco.
Con Giuseppe Pambieri e Carlo Greco.
Regia di Moni Ovadia. Scene Eleonora Scarponi.
Costumi Elisa Savi. Assistente alla regia Mario Brandolin.

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Incluso nell'Abbonamento Prosa/12
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QUANDO
Venerdì 25 novembre 2022 | ore 21.00
Sabato 26 novembre 2022 | ore 21.00
Domenica 27 novembre 2022 | ore 16.00

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PREZZI    
Intero € 26,00 + € 2 di prevendita  
Ridotto* € 22,00 + € 2 di prevendita  
Ridotto speciale** € 15,00 + € 1 di prevendita  


*Elenco convenzioni
**Comuni Palcoscenici Metropolitani, under18, CardCultura.

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BIGLIETTERIA
Dal martedì al sabato dalle ore 15 alle 19 e da un’ora prima dell’inizio degli spettacoli.

Via Libia 59, 40138 Bologna
051 342934
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Biglietti disponibili anche in tutti i Punti Vendita Vivaticket, consultabili qui.


Sito ufficiale del Teatro Dehon di Bologna

Centro Culturale Teatroaperto a R. L. – Teatro Dehon - Teatro Stabile dell’Emilia-Romagna
Biglietteria e uffici 051.342934 , Via Libia 59 - biglietteria@teatrodehon.it
Orari Uffici: Dal lunedì al venerdì | ore 9-13 e 15-18
Biglietteria: Dal martedì al sabato | ore 15-19